¡Música, Maestra!
Camerata Barroca
Un rescate necesario del genio femenino barroco
Fecha:
Sábado, 14 de marzo
Hora:
5:00 p.m.
Lugar
Auditorio Principal
Centro Cultural y de Convenciones de Cajicá
Dirigido por Karol Muñoz Galván
La Camerata Barroca de Bogotá, bajo la dirección de Karol Muñoz Galván, presentará una propuesta que va más allá del simple deleite auditivo.
«¡Música, Maestra!» no es solo un concierto; es un acto de justicia histórica que busca sacar de la sombra la obra de mujeres que, a pesar de las restricciones sociales de los siglos XVII y XVIII, dejaron una huella imborrable en la música europea.

Las Protagonistas del Programa
El repertorio se centra en dos figuras cuya calidad técnica desafió los cánones de su época:
Marianne von Martines (Austria)
Una de las compositoras más influyentes del clasicismo temprano y el barroco tardío.
Maddalena Laura Lombardini Sirmen (Italia)
Es una virtuosa del violín formada en los famosos «Ospedali» de Venecia. El Concierto para violín en La mayor Op.3 No.3 es un testimonio de su dominio del instrumento, caracterizado por una agilidad técnica que está a la altura de los mejores violinistas de su época.
¿Por qué es importante este concierto?
Es valioso entender el entorno en el que estas mujeres crearon su arte:
El Techo de Cristal Barroco: En el siglo XVIII, las mujeres tenían prohibido ejercer cargos oficiales como Kapellmeister (maestro de capilla) o publicar bajo su propio nombre sin enfrentar prejuicios. Von Martines, por ejemplo, llegó a ser la primera mujer en unirse a la Academia Filarmónica de Bolonia, un logro casi impensable.
Los Ospedali Venecianos: Lugar de origen de Lombardini, estas instituciones eran orfanatos de niñas que se convirtieron en centros de excelencia musical de clase mundial. Vivaldi enseñó allí, pero fueron las propias mujeres quienes mantuvieron viva la tradición, aunque muchas veces sus nombres se perdieron al casarse o entrar al convento.
Camerata Barroca de Bogotá: Este ensamble se destaca por su uso de criterios históricos, lo que significa que buscan acercarse al sonido original de la época, permitiendo que las obras de estas maestras resuenen con la textura y el brillo con los que fueron concebidas.
